■本报首席记者　王彦

    “海纳百川、追求卓越、开明睿智、大气谦和”，著名导演江海洋说得很是认真，“这是定义上海这座城市发展和精神气质最为精准的16个字。用影视剧来弘扬上海城市精神，是我们的集体责任。”

    海派电视剧曾是荧屏上一道闪亮风景。如何在全力打响“上海文化”品牌的大背景下，筑起海派电视剧新高峰，创作者需要找到更强的发力点。昨天，由著名编剧王丽萍发起的“2018上海影视四季沙龙·夏”举行。沪上影视人达成一致———海派电视剧中，应当看得见、读得透上海城市精神。

    “看得见”取决于拍什么。

    《小别离》的编剧何晴一直深耕现实主义题材。她手头有两个项目都书写上海故事。一部取名《天才管家》，计划6月份开机，该剧描写新型家政，接的是上海地气，“我写了四年，大改过四稿，最终稿完全贴近上海的风土人情”。她的另一部剧本还在分集大纲阶段，但已引发沙龙现场诸多同行的关注。新本子暂名《金融圈》，顾名思义，是从上海建设金融中心的现实中汲取灵感。何晴说：“身在上海，我们可以感受到上海在世界金融体系中发挥越来越重要的作用，也能感受到上海展示着她那令世人叹服的高效与气质。我希望通过三个女孩子在金融行业的十多年奋斗，展示上海金融业的名片。”

    当年，顾伟丽跟着张弘、富敏写《走过花季》，由此开启自己的编剧生涯。她的最新日程里，一部体育题材、一部美食题材都在细心打磨中。其中《爱是烹小鲜》　讲述上海年轻女厨师，如何在传统与潮流的交融、中西文化的碰撞中闯出一番名堂的。“要么不做，要做就做人无我有的。”这是江海洋的建议，上海创作应当有着上海城市精神一样的格局。

    王丽萍的电脑里也藏着两个上海的截面。其一是时间跨度30多年的《我们的邻居》。在她最驾轻就熟的领域里，她第一次调用到了自己第一手的生活素材。其二取名《理想》，写的是上海社区民警的理想与奋斗。

    观众能否从一部电视剧中“读得透”上海城市精神，则在乎一部剧笔力有多深、创作有多实。

    沙龙现场，最老资格的创作者是导演张戈。他已退休20年，可提起他的作品———1984年的《济公》、1988年的《上海的早晨》，记忆仍然鲜活。尽管技术早就改变了影视剧的拍摄方式，但在老导演看来，创作的方法论并未颠覆。体验真实的生活，而不是浮光掠影；选用合适的演员，不以名气论短长。拍《济公》前，他与主创跑遍了杭州的寺庙；拍《上海的早晨》时，严翔、李媛媛的片酬都是200元一集。在他看来，只要有好剧本，他们当年就有自信能够拍出好剧，因为秘诀是保持定力、尊重手艺。

    青年演员陈龙如今也身兼制作人，他谈到了困惑，“《青春托老所》，有人一听这个名字，就投了反对票。”评论家石川认为，时下存在的“剧本评估制度”其实有弊端，那只是一小部分人凭个人经验代表了观众。事实上，“现实主义创作只要深入社会肌理、反映时代痛点，讲老百姓心里的话，就会有市场”。