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2021-12-25 第27,089号

上海报业集团主管主办·文汇报社出版

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第6版:文汇教育

为什么音乐被用于青少年心理疗愈

       ■秦毅
      
       几乎每个人都知道音乐对青少年儿童的情绪和认知发展的重要性,但少有人知的是,音乐本身就是一种社交活动,通过旋律、节奏、表情、速度、力度等元素的变化,使人形成不一样的音乐情绪,并且可以同时激活不同的脑区,促使其间建立起更多的联结。这些终身不会消解的联结会对人的一生都起到重要的作用。
      
       近年来,音乐越来越多地用于儿童和青少年的心理疗愈。通过音乐感知活动,让儿童和青少年与所听到的音乐产生一种情感体验,从而调节情感发展。
      
       音乐活动是一种社交活动
      
       人类的八大智能分为语言智能、数学逻辑智能、空间智能、身体运动智能、音乐智能、人际智能、自我认知智能、自然认知智能。音乐作为其中之一,在教育中有重要的地位。世界著名教育家苏霍姆林斯基曾说:音乐是思维强而有力的源泉。没有音乐教育,就没有儿童完全合乎要求的智力发展。
      
       为什么音乐对于大脑思维发展有如此重要的影响?
      
       首先,音乐需要多重感官配合感受,不论是欣赏还是学习音乐时,需要调动听觉、视觉以及生理动觉三种智能,大脑皮层这三个对应的功能区域会同时激活,同时在脑功能的层面激发这三个区域的功能连接。而且,最新研究发现,音乐能够同时刺激数学、语言、记忆等相关的脑区活动,受过专业音乐训练的人在这些领域比普通人更加敏感。一个人在儿童期通过音乐训练形成的更多的神经网络联结,可终身存在。
      
       五线谱识谱训练等音乐学习活动,影响儿童对空间构型方位关系和直觉能力,提高儿童的空间定位能力。在器乐训练等音乐学习中,可以有效提高儿童的空间视觉化能力。这些都是音乐对儿童空间能力发展的促进作用,研究表明,音乐家有更强的空间视觉注意力和三维旋转空间能力。
      
       可以说,音乐是一种非常复杂的思维方式的结晶。在一部伟大音乐作品的背后,包含着数理、语言、文化、生活等各个方面。
      
       音乐是一种社会性的非语言类的交流形式,音乐活动本身就是一种社交活动,对儿童来说,提供一个通过音乐和语言交流来表达、宣泄内心情感的机会;提供安全愉快的人际交往环境,让他们恢复和保持社会交往能力。
      
       美国早期音乐治疗的研究思路表明,从机理上来说,音乐能刺激人的脑垂体,帮助人形成一种良性生理状态。人们在聆听音乐时,可能会出现心率减慢、心跳减慢、呼吸减缓、血压降低等生理状态。音乐活动对于孩子们的人际交往能力、与他人合作能力、语言表达能力等都有显著提升,增强自信和自我评价,提高行为的自我克制能力。
      
       音乐学习的终极目标是培养人格
      
       大多数研究表明,特殊儿童对音乐有着特殊的喜好,他们对音乐的反应明显比其他的教育方式更为积极,音乐教育是一种非常可行的针对特殊儿童的沟通与治疗方式,是特殊教育的一个重要途径。
      
       比如,对于听力发育障碍的儿童,可以通过用音乐、言语、感觉统合的方式进行活动,鼓励儿童表达,并提高对自我的认知和评价,从而建立自信,体验积极情绪和情感;在音乐活动中,带孩子认知世界,可减少听障儿童对于环境和人的敏感,缓解焦虑。在行为问题上,通过音乐锻炼逻辑思维和抽象思维,而不只是局限于依靠手势和视觉进行的形象思维,让听障儿童对事物有更完整多维的认识,从而达到社会适应能力的提升。
      
       音乐学习的终极目标是培养人格,具有真正美好的心灵和感觉。还没有任何其他的教育能够替代音乐教育,因为它能够运用人们自身音乐倾听与想象的潜力来提高他们生活的品质。音乐是超过其本身的意义而实实在在地存在的。音乐学习能够帮助人们更好地了解人类,它为其他各种文化的学习,提供了便利渠道。
      
       正如儿童在入学前就早早地注重听与说所需的词汇方面打下了基础一样,音乐学习开始之前也必须打下音乐方面倾听与表达所需的音乐语言词汇基础。如果在语言方面没有先前的词汇基础,儿童在语言的理解、表达、阅读,以及协作方面的能力都将受限;同样,幼儿如果在音乐方面没有事先掌握听与表达的音乐词汇,那么,他们在学习如何欣赏音乐、音乐表演、读乐谱、音乐协作和即兴创作等方面也同样会受到限制。
      
       仅是“唱唱跳跳”,很难达到音乐教育的真正目的
      
       然而,在音乐教学中,如何培养乐感?如何通过音乐思维来促进大脑认知?
      
       首先,在音乐教育中,需要激活并连接大脑各个部位的神经元。通过故事、游戏、歌唱、律动等各种教学手段,联通听觉、视觉、语言与运动区域,帮助孩子理解抽象的音乐。
      
       其次,音乐教育首先要展现音乐宏观概念,让儿童对音乐产生兴趣,才能为之后的音乐练习打下基础。生物学家约翰·麦地纳曾说,大脑在关注细节之前会先加工一般概念。他建议,先教一些概念性知识,这样学生在理解内容时成绩能提高40%。
      
       先以经典音乐为主,让学生对音乐有一个全面的认识后,再去学习乐器,就好比让学生先看过完整图像的情况下去完成拼图,要容易很多,提升学习效率。
      
       音乐教育要强化对乐感与思维的训练。音乐思维是指运用音高旋律、节拍节奏、音色、和声调式、乐句结构等音乐元素,形成具有高度的情感渗透力以及在结构形式中的高度逻辑性。由于音乐具有极其复杂的形象思维和抽象思维,因此在教学中,如果仅仅是“唱唱跳跳”,很难达到音乐教育的真正目的。
      
       音乐教育家马淑慧教授曾说:“什么是真正的乐感?那就是对音乐有高度理解力,同时具有正确的把所理解和感受到的东西表达出来的能力。”
      
       通过音乐教育或者音乐疗愈还必须设置情绪性氛围。以故事化和游戏化的方式激活学生的大脑兴奋状态,减少压力,创设让学生感到安全、积极的学习氛围。鼓励他们使用创造力和发散性思维,将艺术融合到所有的内容领域。
      
       孩子更喜爱感性又直观的事物,他们喜欢把故事、画面、声响、音乐结合在一起。当我们把音乐和有意义的故事相关联,孩子就会对音乐概念有整体的认知,然后再鼓励孩子将这些概念联合起来,创造出属于他们的新思维模式,他们会更热爱音乐、热爱世界,把生活描绘成美好的模样。
      
       (作者为上海音乐学院副教授)