■本报记者 姜方

    作为第20届中国上海国际艺术节委约制作剧目，现代舞大师阿库·汉姆全新力作《陌生人》昨天在上海国际舞蹈中心完美地完成了亚洲首演。这是阿库·汉姆长篇独舞的“封箱之作”，而且亚洲演出仅在上海一站。

    九年前，阿库·汉姆曾携舞蹈作品《我之深处》来过上海，当时和他一起亮相上海东方艺术中心舞台的是法国电影演员朱丽叶·比诺什。他将朱丽叶·比诺什推上现代舞的舞台，用活力满满的肢体动作改变了朱丽叶·比诺什在银幕上深沉忧郁的艺术形象。也正是与不同领域艺术家的跨界合作，阿库·汉姆拓宽了现代舞的观众群。

    他的舞蹈“东西合璧”

    《陌生人》的剧本由加拿大剧作家乔丹·坦纳希尔创作，讲述了一位印度雇佣军在受炮击后进入无人之梦的经历。作品传递出阿库·汉姆这位“21世纪舞坛传奇”对战争、人性的深度思考。“那么多国家都被卷入了这场战争，那么多家庭都因此而失去了亲人。”阿库·汉姆说，“我希望通过《陌生人》纪念那些在战争中逝去，但没有被铭记甚至埋葬的士兵。”

    拥有孟加拉国血统的阿库·汉姆自小在英国出生长大，一步步成长为当今最重要的现代舞大师之一。多元的文化背景奠定了他“东西合璧”的独特舞蹈风格。在18年的创作生涯中，阿库·汉姆以其深沉的哲学思考，以及融合了南亚传统舞蹈与欧美现代舞的肢体语汇，创作了《若》《零度复数》《上升之路》等一系列具有国际影响力的舞作。

    “阿库·汉姆用印度传统卡塔克舞和现代舞的多变结合，展现出人类躯体的美与恐怖。”舞蹈家黄豆豆评论，《陌生人》体现了阿库·汉姆的反战思想以及对自我身份价值的省思，舞台的大型装置则巧妙彰显了作品的戏剧性。舞台上的阿库·汉姆既是坚韧的战士，也是脆弱的孩子；既是战争的受害者，也是战争的施害者。在象征着战火与大地的险峻舞台上，舞者富有技巧的身体仿佛变成了战争的机器。

    他改变了朱丽叶·比诺什的艺术形象

    阿库·汉姆最具知名度的作品当属和朱丽叶·比诺什合作的《我之深处》。《我之深处》曾在北京和上海演出，作品表达了男女之情中的爱与伤痕，以及情感交换间的脆弱。

    朱丽叶·比诺什在“蓝白红三部曲”第一部《蓝》中的银幕形象为全球影迷所熟悉，她以无声代替呐喊，将所有痛苦、挣扎、悲哀都沉入眼底的表演，成为她的标志性角色，并奠定了她深沉忧郁的银幕风格。一次偶然的机会，朱丽叶·比诺什在伦敦剧场观看了阿库·汉姆的表演，于是开始了两人的合作。在学习两年之后，朱丽叶·比诺什和阿库·汉姆一起走上舞台，完成了双人舞《我之深处》，并创造了在伦敦英国国家剧院连续28场观众爆满的纪录。

    不过，随着年龄的增长，阿库·汉姆表示《陌生人》也对他构成了巨大的考验。“我今年已经44岁了，身体的确有点吃力。”他告诉记者，将来不会再表演整场的独舞，但不排除还会跳一些短小的片段。“我将分出更多时间陪伴家人，同时挑战更多跨界艺术演出。”