■本报记者 许旸

    中国童书市场进入第二个黄金十年，究竟怎样的故事才能打动人心？“儿童文学不是小儿科，光‘蹲下来’迎合并不一定能赢得小读者的心。”昨天第六届中国上海国际童书展迎来了周末大客流，多场阅读推广活动和论坛现场，都被父母和孩子围得满满当当。儿童文学作家薛涛、彭学军在对话中谈到，高品质的“文学课”并不回避纷繁世间百态，在和孩子分享生活甜美果实的同时，不妨引导读者尊重生命个体差异，直面生死、苦难、不公等现实话题。

    作家曹文轩发现，有一些作家在承认了儿童自有儿童的天性、他们是还未长高的人之后，提出“蹲下来写作”的概念，可是大量被公认为一流的儿童文学作家则对这种姿态不屑一顾，嗤之以鼻。比如，风靡全球的经典《夏洛的网》作者E.B.怀特曾说过：“任何专门蹲下来为孩子写作的人都是浪费时间……任何东西，孩子都可以拿来玩，如果他们正处在一个能够抓住他们注意力的语境中，他们会喜欢那些让他们费劲的文字的。”

    换句话说，一味蹲下，没有必要。“青少年甚至厌恶蹲下来与他们说话的人，他们更喜欢平视或仰视比他们高大的大人的面孔。这体现在阅读语境中，就意味着小读者可以尝试踮起脚，往更高处探索，甚至去冒险。”昨天童书展上首届中文原创YA文学奖揭晓现场，曹文轩与英国麦克米伦童书出版社执行出版人贝琳达·拉斯穆森、英国绘本作家、凯特·格林纳威大奖得主埃米莉·格雷维特在交流中谈到，儿童文学这一“浅语的艺术”背后，隐含着更多更深层的思考——它即使表现童年和青春期的天真无知，也需要具备超越天真无知的理解力才能发现和欣赏这种天真。而欧美文学界之所以提出YA文学概念，正源自西方出版商梳理出的图书产品分类“Young Adult Literature”，直译过来就是“年轻的成年人所看的文学作品”，这需要作家敏锐捕捉初高中生这一年龄层次群体的心理，创作出符合青少年心智与审美发展的文学，以艺术的方式去表现生命的深度与厚度，与他们分享大美、大爱，也不避讳青春期的困境和挑战。

    但书写现实并不容易。有评论家观察到，这一题材的童书作品中，相当一部分是将文学聚光灯投向作家自己的童年，“显然有的作家写童年回忆，并不是为了给孩子看，只是以一颗历尽沧桑的成人之心回溯童年时光，传达的依旧是成人的看法和感情，即便是虚构作品也是如此。这类文字，或许适合同时代的成人看，但却很难引起当代小读者的共鸣。”昨天上海童书展“让阳光照亮童年——接力杯双奖”获奖作品读者见面会上，高洪波、郑春华、李学斌等儿童文学作家、评论家谈到一个备受业内诟病的话题，有些青少年读物陷入了封闭的话语空间，部分作家对儿童心态的把握，显现出时代的落差，局囿停留在怀旧的、成人视角的童年回忆，产生了很多雷同的童年“把玩”。比如，这些作品里的童年故事发生在天南海北的不同故乡，但一旦抽离了具体的风景差异，书中情节、人物对话、精神内核却面临着单薄、失真以及同质化现象，因此塑造出的概念化角色和“伪童真”，都大大削弱了儿童文学的艺术魅力。

    在90后青年作家代表王璐琪看来，成人文学作家抒写追忆童年，无可厚非，但必须处理好代际记忆、代际文化的川流交错，写出能为当下儿童体察的生活，调动起作家与小读者之间更隐秘的情感联结。她尝试在新作《给我一个太阳》里，触碰当下孩子内心的苦闷，以文学手法处理人性的灰色地带，为此她赴多所学校采风，积累一手素材等。高洪波援引博尔赫斯的话“一切伟大的文学最终都将变成儿童文学”，他认为，儿童文学是人之初的文学，给生命打底子的，薄不得，马虎不得。