■本报记者 童薇菁

    经过一年的创排，国内首部聚焦临终关怀的原创话剧《生命行歌》今晚起亮相第二十届中国上海国际艺术节，于上戏实验剧场上演。这是一部直面死亡话题、聚焦人性关怀，探讨人生“最后一公里”的选择与尊严的现实主义戏剧作品。

    “中国已进入了老龄化社会，这是个很有探讨价值的题材。”在接受本报采访时，执导该剧的国家一级导演查明哲说，看到这个剧本的第一眼，就燃起了他的创作冲动。死亡是沉重的吗？查明哲将作品基调定为 “一首穿越生命隧道的啸吟行歌”。既是“行歌”而非“悲歌”，就是要让观众通过作品读懂人生的意义，以达观、潇洒的态度面对生活，体会“一岁一枯荣”的生命哲学。

    “这个作品上升到了哲学高度”

    安宁病房，又被称为“舒缓病房”，是在全球多国已普遍推行的医护概念，为那些放弃治疗的病人们提供生命最后一程的服务。截至2017年4月，上海能够提供的专业安宁疗护病床达到 890个，《生命行歌》的故事灵感就来源于金山区金山卫镇社区卫生服务中心的舒缓病房。

    在一次金山区先进人物事迹报告会上，上戏剧艺社敏锐地发现了这个题材蕴含的伦理、道德的社会价值。制作人最初想把故事拍成微电影，但最后发现，以舞台剧的方式呈现更具艺术感染力。

    上海戏剧学院陆军教授领衔青年编剧团队深入一线采风数月。在金山卫镇社区卫生服务中心的舒缓病房内，他们发现了一本独特的“护士日志”，字里行间记载了各种各样的“人间事”，也记载了医护人员在陪伴病人的过程中欢喜与忧伤交织的复杂心情。

    “五一小长假后的第一天班，到了办公室，就发现病人一览表上的数字减少了一个，有时会陆续送走好几个老朋友和新朋友。”日记里这样写道。

    充满慈悲、爱与同情的医护人员，给了创作团队很大的启发。通过舒缓病房的 “治疗”，很多病人来的时候满面愁容，离开人间的时候却面容安详，人生的最后一段走得平静。话剧 《生命行歌》里的五位老人及一中一青两位医护工作者，均来自于真实的人物、真实的故事。

    查明哲说，这并不是一部简单反映医护工作者的“行业剧”，也不是一部仅仅寄托关怀的“老人戏”。每个生命都有自己独一无二的旅途，他们和这个世界有诸多联系、牵绊甚至是纠葛。“为生理止痛有吗啡，为心灵止痛呢？”查明哲说，这就体现了《生命行歌》的价值——精神上的陪伴和抚慰或是更重要的 “疗护”。当生命即将步入终点时，最重要的是尊重每个个体，理解他们、包容他们。

    《生命行歌》今年 6月进行预演，引起各方较强烈的反响。中国评论家协会主席仲呈祥评价说：“这是具有标志性意义的话剧作品。在此之前，中国出现了不少老年题材的舞台艺术、影视艺术作品，主要是着眼于对老年人生命的关怀，但这个作品上升到了哲学高度，写的是对生命的终极关怀，在人类学和哲学思维的层面上前进了一步。”

    “倔老头”演倔老头，展现且歌且吟的精彩人生

    话剧《生命行歌》刻画了五位性格、人生迥然不同的老人。在山区教书40年的陈阿公，成天跟护士嚷嚷着要 “体面”，只为有尊严地去见年轻时错过的恋人；英勇无畏的援朝老兵吴老伯，把自己看成是儿子的拖累而失去了活下去的意愿；“成功人士”高总拥有千万资产，却也遍尝了世态炎凉，对爱情和友谊灰心丧气；评弹演员黄阿婆患了阿尔茨海默症，词到嘴边永远唱不出来；还有一位绝症在身却整日念叨着家人、想要回家的许老伯……病房里的每位患者，都拥有自己独一无二的生命故事。

    由于题材“特殊”，涉及临终关怀，原以为大多演员会有些避讳。但制作人没想到，一通电话就获得了很多老艺术家的支持，80多岁高龄的刘子枫就是最早决定出演该剧的老艺术家之一。

    曾获金鸡奖最佳男主角的刘子枫，业内人称“疯子刘”，演起戏来非常拼命。在话剧《生命行歌》中他饰演的“陈阿公”是一名典型的知识分子。“我已经81岁了，有表演的机会就要珍惜，想试试自己是否能够在舞台上再多站一会儿。”刘子枫演起戏来依旧“拼命”，“我是‘倔老头’演倔老头。”

    刘子枫之外，还有评弹演员刘敏等一批老艺术家们的加盟。每天演出超过两个小时，排练五六个小时，对这些老艺术家而言实属不易，但从未有人缺席，更从未有人迟到。老艺术家对舞台表演一丝不苟的精神态度令全剧组人员感到敬佩。

    生若夏花之绚烂，逝若秋叶之静美。西方哲学中不乏生与死的讨论，但《生命行歌》试图以东方文化的哲学视角展开讨论——白居易的《赋得古原草送别》被赋予了生命自然循环、生生不息的哲学意蕴，经过创作者全新的谱曲，成为《生命行歌》最动人的主题曲。

    话剧《生命行歌》由上海戏剧学院、中共上海市金山区委宣传部、上海上艺戏剧社共同出品。该剧先后入选为文化和旅游部2018年度剧本扶持工程剧目和全国优秀现实题材舞台艺术作品展演剧目。在结束中国上海国际艺术节演出后，剧组将于11月前往北京，亮相国家大剧院第11届“春华秋实”展演。