本报讯　(记者黄启哲)　灰色肃杀的舞台上，一段双人舞，萧涧秋与陶岚两人相逢，陶岚似乎看到了希望，不由自主地望向对方，而此刻的萧涧秋却把目光转移向了别处。前昨两晚，由上海歌剧院创排的现代舞剧　《早春二月》　在上海大剧院上演。该剧改编自柔石的小说　《二月》，是2017年上海歌剧舞蹈季的首部大戏，也是上海歌剧院舞剧团首次尝试现代舞剧，在人物塑造以及编舞创意方面的努力令人瞩目。

    小说　《二月》　曾于上世纪60年代被改编成电影　《早春二月》，著名表演艺术家孙道临与谢芳分别饰演萧涧秋与陶岚。影片展现了上世纪二三十年代的江南水乡，在乡土文化的传统观念下，一代有理想的知识青年，在压抑的社会现实面前，找不到出路的苦闷与彷徨。与电影靠情节叙事的方式不同，在舞剧《早春二月》　中，观众好像看不到故事情节，所有的情节都在情绪里。在该剧特邀现代舞编导王媛媛看来，原著中有一种属于江南水乡特有的人文情怀，细腻、内敛，“舞剧却不能这么编。舞剧天生就有叙事弱的特点，如果还是淡淡的，恐怕观众就更没有兴趣。”王媛媛表示，她编舞剧的风格就是把人物的情绪放大，要拨开小说和电影中笼罩在人物关系上的一层雾，挖掘人物的内心，将原著中未能诠释得明明白白的情绪冲突一一放大，直白地用舞蹈展现在舞台上。

    文嫂的绝望，最终在流言中自杀；萧涧秋面对陶岚时的不舍，却又要保护文嫂；陶岚从炽热到崩溃。三位主人公内心的撕裂、纠结、彷徨与犹豫，都通过激烈的肢体语言传递给舞台下的观众，演员还通过眉眼蹙颦，甚至呼吸缓急，把人物情绪勾勒放大。同时，通过调动上海歌剧院舞剧团、合唱团、交响乐团的资源，《早春二月》　还采用了现场乐队伴奏并加入人声合唱的方式，呈现出丰富的音乐表达：钢琴勾画萧涧秋的内心，长笛音色描绘陶岚的性格，弦乐则映衬文嫂身心煎熬，而合唱则以第三人的角色，旁观舞台上发生的一切。

    尽管被称为“现代舞”，但王媛媛在彩排时曾表示，不希望太早被贴上标签。“现在业界对现代舞有种误解，以为就是摸爬滚打、无病呻吟。其实这样的舞蹈，我也非常不喜欢。”她这样解释她理解的舞蹈的“美”，“现代的身体表现力，加上古典芭蕾的肢体美，再结合当代的创意和思想———这是我的创作习惯，也是对舞蹈之美的理解。”