哈萨克斯坦影片《离婚》获得最佳影片,该片主演奥玛洛娃·阿米拉(右二)获得最佳女演员奖。
■本报记者 王 彦
实习生 郭凡熙
这一夜,电影人回家。本届上海国际电影节亚洲新人奖评委会主席曹保平说,他18年前也是这个舞台上的新人。澳大利亚导演、编剧、制片人洛夫·德·希尔说得动情:“对我而言,在上海的这段时间此生难忘。”
昨夜,以“新生·不息”为主题,第二十六届上海国际电影节金爵奖颁奖典礼在上海大剧院如期而至。金爵主竞赛单元的各大奖项一一揭晓,哈萨克斯坦影片《离婚》获得最佳影片,该片主演奥玛洛娃·阿米拉获得最佳女演员奖;中国演员黄晓明因在电影《阳光俱乐部》中的表演获得最佳男演员奖;最佳导演由《院中雪》导演巴库·巴库拉德泽(格鲁吉亚/俄罗斯)摘得;阿根廷影片《成年人》获得评委会大奖,也成为本届电影节闭幕影片;艺术贡献奖归属伊朗影片《拾荒人》。
如颁奖礼上的各位嘉宾所言,在上海这座汇通古今、沟通中西的电影之城,全球影人在本届上影节交流互鉴,寻找电影生生不息的力量。
华语片收获多项荣誉
本届金爵奖主竞赛单元共有四部华语长片入围,涵盖老中青三代创作力量。最终,《刺猬》《阳光俱乐部》《一个男人和一个女人》三部影片收获荣誉。
获得最佳编剧奖的《刺猬》是顾长卫时隔12年再度回归严肃议题的创作。影片以动物为意象,不甘于命运却又不融于庸常的人,在和世界的“战斗”中伤痕累累又光明磊落。身为原著作者、同时也是编剧之一,郑执在接过奖杯后表示,自己就是“一个写小说的,误打误撞进入了电影行业”。他觉得,写字的人内心常有一种“小骄傲”,他鼓励同行“坚持住,因为你赢得的所有尊重几乎都是从内心那点点‘小骄傲’开始的”。
90后魏书钧导演的《阳光俱乐部》是个温暖治愈的故事:单身青年吴优和年近七旬的母亲沈丽萍相依为命,母亲突然患病,吴优坚信只要让阳光照进内心,生命总有奇迹,于是带着母亲踏上了寻觅阳光之旅。吴优虽已到不惑之年,但智商认知水平仍停留在孩童时期。评委会认为:在这样一个容易被标签化的角色上,有一位演员通过笨拙臃肿的身体以及纯真的眼神,阐释了这个角色的独特魅力,在他的眼神中我们不仅看到了一种难能可贵的信念与力量,同时也看到了人性最温暖的底色。
黄晓明入行26年,一路起伏跌撞。获颁最佳男演员奖,他坦言那瞬间有些懵,“上海是个神奇的地方,总有奇迹发生”。但倘若回望他为角色的付出,人们会相信天道酬勤。为了更好地表现特殊人群的生活状态,他专门前往杭州的特殊人群基地实地体验一个月。同时,他为角色增重30斤,还设计了更稀疏的头顶、更细的眉形,甚至装上牙套,“这样钝感更强了一点,说话时的嘴型也变了,会有点口齿不清晰,如果咧嘴,还能看到牙缝的不整齐,很符合人物的特点”。站在金爵奖的舞台,他说自己,“越过了那座高山,遇到了18岁的自己,更加坚定了我要在电影这条路上勇敢走下去的初心”;他也相信,“努力总会有结果,可能会有好几年的反射弧,但总会有回报”。
此外,管虎执导,黄渤、倪妮主演的《一个男人和一个女人》摘得最佳摄影奖。
在开放包容中架起心灵之桥
在开放包容的胸怀中,为文明的交流互鉴架起心灵之桥,是上海国际电影节31年来的使命所系。今年还是亚洲新人单元成立20周年。在金爵奖的颁奖礼上,两个单元奖项梦幻联动,也让整个颁奖礼更添温度与情怀。
为庆祝亚新20年,金爵颁奖礼主创团队创新设计影像故事《新生》,邀请4位与亚新单元结缘的电影人——中国导演、演员董成鹏(大鹏),日本导演岩井俊二,中国导演、北京电影学院教授曹保平,中国演员孙怡走上舞台,结合自身的经历讲述与亚新单元的缘分,回顾这段充满激情与梦想的电影旅程。
大鹏从自己在上影节的三重身份转换说起:2015年带着《煎饼侠》走上红毯,2018年《缝纫机乐队》进入亚洲新人单元,今年则是亚新单元评委。他珍视“电影人”的身份,“我回家了!”
而在颁奖礼后台,更多创作者回顾了他们以“电影人”之名,在上海缔结情谊的感受。
昨夜,第一个步入媒体采访间的是最佳动画短片《杀了这匹马》导演郭小若。这是他的毕业作品,“特别激动,能在自己的国家获得A类电影节荣誉”。走下台时,“候场”的最佳真人短片获奖者《边界事件》以色列导演希拉·格芬走上前表达祝贺。第一次来中国的她非常兴奋:“我们来自不同国家地域,通过电影连接在一起。”
斩获评委会大奖,阿根廷导演马里亚诺·冈萨雷斯表示很开心将阿根廷影片带到上海首映,他向所有成年人致意:“挑战前行、感谢成长,致敬电影艺术。”
上海市委常委、宣传部部长赵嘉鸣,上海市人大常委会副主任张全,上海市副市长刘多,全国政协常委、中国作协党组成员、副主席、书记处书记邱华栋,全国政协文化文史和学习委员会副主任、中国作协副主席阎晶明出席颁奖典礼。