■本报记者 许旸
      
       “真诚，是我安身立命之本。作为历经半个世纪文坛艺坛风雨阳光的评论家，我一如既往要求自己，以无比的虔诚对待写作，以无比的坦诚对待内心，以无比的热诚对待生活，以无比的真诚对待世界。”昨天，“呼唤真诚——毛时安从事文艺评论工作50周年暨舞台艺术评论研讨会”在上海文艺会堂举办，毛时安道出内心的四个“诚”。
      
       1973年5月，25岁青年工人毛时安在《美术资料》发表《众志成城 战无不胜——评油画〈铜墙铁壁〉》，这篇数百字美术评论让他从此与文艺评论事业结缘。50年来，毛时安活跃在文艺现场，积极关注文学艺术创作现状和潮流变化，为推动上海文艺创作繁荣笔耕不辍，被誉为“新时期以来上海最具代表性一位文艺理论批评家”（吴俊语）；他的文学评论“几可勾勒出三十年的文学概貌以及他的三十年人生”（王安忆语）。
      
       在中国美协名誉主席、中国文联原副主席冯远看来，毛时安的美术评论有文学性和可读性，“他非常理解画家，他写贺友直先生幽默以外的善良，写方增先先生内心对艺术的孤独追求，写程十发先生游弋在艺术与时代之间的国画，写朱屺瞻先生的宅心仁厚……都非常到位。他对海派绘画的宏观阐发，气势磅礴，充满新意。他还积极参与了海平线美术展、上海双年展、精神与品格油画展等众多重要画展的策划和组织工作。他能根据不同画种、不同画家，以不同风格的语言相对应，老老实实地讲真话，时不时有如华彩乐段般赏心悦目的文字。”
      
       中国文联原副主席、中国文艺评论家协会原主席仲呈祥评价毛时安“确实抓住了文艺理论批评主体的两个关键：一是视野、二是视点”。京剧表演艺术家尚长荣称他为“一位敢说话、说真话的老朋友”。话剧表演艺术家、中国戏剧家协会主席濮存昕形容他“仿佛是一条绕回来的河”，在创作者面前掀起浪花，能听到他对作品发自内心的真切而真诚的观感。
      
       上海大学教授王晓明回忆他与毛时安、陈思和合作《上海文论》“重写文学史”专栏，“我们三人为了一个标题、一个段落甚至一句话而互相争论……盼望毛时安继续爽朗争论。”
      
       在上海师范大学教授王纪人看来，与“就作品论作品”的评论相比，毛时安的评论更有现场感和接地感，因为他的岗位“始终在创作的现场”。中国戏曲学会会长王馗评价，毛时安的文艺评论充满理论家的严谨与敏锐，张扬着对专业创作的准确回应，以温暖而不失严厉的同情理解，契合并引领着创作者的创造逻辑和思维空间，形成评论与创作的良好互动。