宣晶
      
       崇山峻岭，茂林修竹；清流激湍，映带左右；一觞一咏，畅叙幽情……“曲水流觞”旷达高远的意境跃然于舞台。舞者以身舞“墨”，以袖代“笔”，将绚烂舞台化成了墨色与斑斓的交响，勾勒出今人想象中美好的魏晋风雅。
      
       《永和九年》是一场穿越千年的文化追寻，亦是一次当代审美的创新展示。中国古典舞元素融入现代舞蹈语汇，以多时空蒙太奇的结构方式呈现。譬如“临池学书”一幕，舞台被切割为不同空间：一边是双人舞描摹教授《笔阵图》的实景；另一边，现代舞则以杭纺水袖和弹力材料强化肢体感染力，表现“高山坠石”“万岁枯藤”意蕴的遒劲笔力、枯老笔势，将流动的水墨转化为空间的雕塑。
      
       当然，《永和九年》并不满足对书法的拟态呈现，它借由这部旷世之作的诞生与传承去往了更高远的境界，以期在时空穿越的跌宕起伏中完成更优美的蝶变。人们常说：舞蹈长于抒情、拙于叙事。观众对舞剧文化内涵的解读往往会变得迂回且复杂。在有限的剧场空间内，怎样呈现“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”的极致浪漫，进而引领观众触达追古抚今的情感内核，期待创作者用心用情用力地继续探索。