■本报记者 宣晶
      
       “那时，素昧平生，因何到此？”昨晚，上海芭蕾舞团携现代芭蕾专场《浮生一梦》亮相福建大剧院，昆曲混搭芭蕾的独特气韵让福州观众如痴如醉。与此同时，上芭“传家宝”《白毛女》起舞保利上海城市剧院，青年演员的精湛演绎赢得申城观众阵阵掌声。《浮生一梦》《白毛女》互相呼应，现代芭蕾与经典剧目江流汇聚，激荡出“海派芭蕾”的舞台艺术浪潮。
      
       据悉，上海芭蕾舞团2022年第二轮全国巡演由此启程。48天里，全团将分为《白毛女》《浮生一梦》两个剧组，艺术足迹遍及全国十数个省份，预计演出总场次34场。上芭首次“分组”巡演，同时展示“海派芭蕾”的起点与当下，高强度的演出考验着整个舞团的人才储备和队伍建设。“全新的巡演形式给青年骨干演员提供了更大舞台，不少20岁出头的年轻人就已在剧里挑大梁。”据上海芭蕾舞团团长辛丽丽介绍，目前芭团拥有专业演员100余人，其中国家一级演员17人，国际芭蕾赛事奖牌获得者达60人。“‘以好剧炼新人’‘以资深带新秀’是上芭永不停步的足迹。正是长久以来的坚持，才使今天的一切成为可能。”
      
       芭蕾语汇勾勒生活，展现现当代作品原创活力
      
       此次《浮生一梦》巡演，是上芭原创现当代作品首次以整台演出的形式走出上海。作为中国芭蕾舞界最具实力和影响力的青年领军人物之一，上芭首席演员吴虎生携其自编自导自演的多部作品，向全国观众展示“海派芭蕾”的原创活力。“能在舞台上集中展示近年的原创作品，我感到非常幸运和兴奋，这也证明上芭的年轻力量得到了观众和市场的认可。”吴虎生说。
      
       现代芭蕾专场《浮生一梦》由《难说再见》《青蓝紫》《浮生一梦》三部作品组成。青年艺术家们通过芭蕾的语汇勾勒生活，为那些看似平淡无奇的故事赋予独到的思考和勇敢的表达，并传达对艺术、对生活最纯粹的热爱。其中，《浮生一梦》以《游园惊梦》的故事为灵感，以梦境为媒引出当代人对生活的哲思。编导吴虎生将东方的昆曲与西方的芭蕾两种截然不同的艺术形式进行了大胆的跨界尝试。
      
       《浮生一梦》剧组中人才济济，吴虎生、范晓枫、戚冰雪、张文君、孟繁宇、袁岸璞、涂瀚彬、赵美慈、许靖昆等9位演员曾分别在美国纽约、保加利亚瓦尔纳、芬兰赫尔辛基、南非、日本、上海、北京等国际芭蕾比赛中摘金夺银。21岁的独舞演员许靖昆戏份不少，他曾在南非、中国香港等国际芭蕾舞比赛中荣获“男子少年组金奖”等好成绩；来自北京舞蹈学校的17岁新人王嘉力则在《浮生一梦》里有精彩表演，“她拿过两个国际芭蕾比赛的奖项，有望成为新一代领军人才。”辛丽丽说。
      
       红色“传家宝”以舞动人，承载几代中国人的集体记忆
      
       “北风那个吹，雪花那个飘……”熟悉的旋律回荡在保利上海城市剧院，21岁的冯子纯出演“喜儿”，以出色扮相和精湛舞技赢得满堂彩。2018年，她曾在第六届南非国际芭蕾舞比赛中获得“青年女子组银奖”，如今已经站到了舞台中央。芭蕾舞剧《白毛女》是上芭的红色“传家宝”，传承至今演出2000余场。“中国的芭蕾经典，要靠年轻人传承下去。”辛丽丽告诉记者，团里主要演员要跳到“天鹅公主”或“王子”，都得先过《白毛女》这一关。
      
       以舞动人、以情感人、久演不衰，《白毛女》不仅展现了“海派芭蕾”的艺术品质和细腻风格，也见证了艺术家们秉承初心的薪火相传。50多年前，以胡蓉蓉、林泱泱、傅艾棣、程代辉为主的创作团队突破西洋芭蕾局限，开创性地打造出这部经典作品。编导们广泛搜集民间素材，“双飞燕”“摆莲”“小蹦子”等民间舞语汇散落在双人舞里，更创作出窗花舞、秧歌舞等极具民族特色的舞段，让芭蕾艺术与中国血脉紧密相融。如今，《白毛女》已经流传半个多世纪，“北风吹”“红头绳”等经典舞段承载着几代中国人的集体记忆。
      
       从《白毛女》标志的“起点”，到《浮生一梦》代表的“当下”，勇于探索的艺术家前辈播下了梦想的种子，传承者们用智慧的源泉浇灌着灵感的花朵。经典不朽，新作迭出，上芭的青年舞蹈家们正致力打造符合当代审美、具有时代精神和国之情怀的原创作品，把“海派芭蕾”韵味与活力尽情展现在观众眼前。