■本报记者 童薇菁
      
       作为本乡本土的剧种，沪剧，在上海有着深厚的群众基础。据上海市演出行业协会统计，上海民营沪剧团体的数量高居各个剧种之首，遍布民间的各类沪剧团、沪剧社和沪剧表演队总数逼近1000个。“沪剧的发展，民营院团功不可没。”会长韦芝说，今天，民营沪剧团演出多达每年500场，是一支遍布城郊，深入舞台、基层和社区的文艺“轻骑兵”。
      
       为助推民营院团创新发展，丰富“五个新城”文化活动，“第二届上海沪剧展演月”将从今天拉开帷幕，来自10家上海民营沪剧团的19部精品剧目，将在近两个月集中演出超过100场，把沪剧文化送到嘉定、松江、青浦、奉贤和南汇及远郊地区市民观众的“家门口”。
      
       “我们不满足于唱老戏，观众也不愿意一直听老戏”
      
       “从专业剧场到社区舞台，都有我们的身影。”近两年，文慧沪剧团不仅精心打磨出原创沪剧《早春》，入选了“庆祝中国共产党成立100周年新创舞台艺术作品展演季”。同时，剧团也在松江、嘉定、南汇、崇明多地开启驻场演出，每天三场连演，观众仍然络绎不绝。“我们沪剧演员开出抖音号，粉丝都有好几万呢。”团长王慧莉无不自豪地说。
      
       “题材好、表演好、制作好”，展演评委、知名编剧余雍和用三个“好”字为民营沪剧团的表现“点赞”，他认为，沪剧要成为全国的大剧种，首先要做的就是积累精品剧目，培养观众的认同感。从“草台班子”纷纷向“准专业剧团”靠拢的民营沪剧团，经过十多年的发展，创作水准飞跃式发展，令人刮目相看。经典老戏之外，沪剧舞台多了一批当代新戏的注入，《早春》《飞越七号桥》《石榴红了》等一批取材本乡本土、真人真事的创作，饱含着对上海历史与人文的深情。
      
       “我们不满足于唱老戏，观众也不愿意一直听老戏。”勤苑沪剧团团长王勤说。剧团创立20多年来，始终坚持做现实主义题材。《石榴红了》讲述奉贤公交车票务员汤晓红用六年真情守候，换来植物人丈夫苏醒的动人故事。“观众特别喜欢，他们和我们演员一起又哭又笑。”王勤深感“题目选对了”，首演时，来看戏的汤晓红在热烈的掌声中走上舞台，与王勤紧紧相拥。
      
       一个个“民字号”的沪剧剧团，把爱好做成了事业
      
       上海市演出行业协会连续两年推出“沪剧月”，搭建展示和交流的平台，促进人才资源流动，创造更多市场条件，帮助沪剧“出人出戏”。新东苑沪剧团全新打造的《飞越七号桥》，经过展演多轮孵化，内容更加饱满，剧目更加精湛。故事立足七宝镇与“七号桥”碉堡的史料，为上海红色历史谱写了一出英雄赞歌，一经推向市场，深受观众喜爱。
      
       民营沪剧团的创作激情高涨，现在不仅市场做起来了，更多了当家人的主动参与，把“民字号”的沪剧剧团从一个爱好做成了一份事业，“我们发现，沪剧艺术原来在民间扎根那么深，藏了那么多的团队与人才。”韦芝说。有着15年历史的上海青浦鹤音艺术团，为求创新不断提高演出质量，从一台台小戏开始成长，如今具有打造综合节目的实力；扎根闵行的民乐沪剧团，自2016年起每年创作上演一台原创沪剧大戏，其题材都取之于闵行发生的真人真事。民乐沪剧团每年演出200场，观众达六万人次……“百姓事，百姓编，优秀作品献百姓”，它们，以鲜活的姿态，成为传承本土方言戏曲的一支支“排头兵”。
      
       本届沪剧月开幕演出将由多家民营沪剧团的“台柱子”联袂携手呈现，充分展示上海民营沪剧团优秀剧目和优秀演员的风格特色、艺术水准。文慧沪剧团团长王慧莉与杨音联袂呈现《早春》、新东苑沪剧团团长沈慧琴表演《飞越七号桥》、勤苑沪剧团团长王勤带来《银杏树下》、彩芳沪剧团团长孙彩芳带来《江姐》、紫华沪剧团演出《红灯记》以及新虹民乐沪剧团演出《回望》等。