日期选择 logo

2022-11-20 第27,419号

上海报业集团主管主办·文汇报社出版

newspaper
第5版:文化

追逐光,成为光!

上芭新作《大地之光》今晚首演

《大地之光》聚焦当代生活,以人们身处逆境时的内心活动为切入点,将希望之力、信仰之力喻为“光”,身处逆境,心向光明。(上芭供图)
       ■本报记者 宣晶
      
       “手臂动作跟着音乐节奏确保整齐,一二一二”“这束光要调整,必须勾勒出男演员缓步前行的轮廓”,吴虎生手执话筒,坐在导演控制台旁,与演员、灯光、舞美、多媒体等各部门紧张协调。昨天下午,上海芭蕾舞团的原创芭蕾新作《大地之光》进行首次剧场合成彩排,作品由上海芭蕾舞团副团长、首席主要演员吴虎生担任编导,携手知名灯光设计刘海渊及上芭自主创作团队共同打造。
      
       舞台上,古典芭蕾元素与当代芭蕾风格的碰撞,充满未来感的舞美设计打破时空界限,表达生命的“不屈”。今晚,《大地之光》将在上海国际舞蹈中心大剧场迎来世界首演。吴虎生告诉记者,作品聚焦当代生活,以人们身处逆境时的内心活动为切入点,将希望之力、信仰之力喻为“光”,“身处逆境,心向光明。正是这样的力量带领我们走出黑暗”。
      
       古典融合当代,在碰撞中迸发火花
      
       记者在探班中发现,《大地之光》的女演员虽然身着tutu裙,立起脚尖,但舞姿并不“古典”。“我们穿上原本是跳古典舞蹈的tutu裙,在《大地之光》中跳出当代作品的流畅感与现代感,这是一种新的尝试。”女主角、上海芭蕾舞团主要演员戚冰雪透露,为了融合古典与当代,《大地之光》的tutu裙在材料、颜色、制作工艺上都进行了大胆创新。
      
       “这样的效果和冲突是我故意而为之的,我想保留tutu裙和脚尖鞋这两大古典芭蕾元素,但同时打破原来程式化的编舞和衔接,以贴合剧情的表达和人物的属性。”吴虎生说,“我的创作更追求芭蕾的‘舞性’,强调与音乐的融合,尽全力用纯粹的肢体语言来讲述故事、感动观众。”
      
       音乐是舞蹈的灵魂。《大地之光》同时选用了贝多芬的《月光》第三乐章和德彪西的《月光》,音乐大师们的“同题作答”能否通过芭蕾进行链接为大家带来惊喜?
      
       “沉浸在两位大师的音乐中,眼前仿佛浮现起一幅幅画作,为我的创作带来了源源不断的灵感和能量。”吴虎生告诉记者,作品的交响性是《大地之光》的主要特点,他选用德彪西和贝多芬的音乐,并在此基础上进行新的编曲和段落衔接部分的创作,让音乐整体更加连贯流畅、展现出更丰富的层次。
      
       创作没有捷径,在细节中追求极致
      
       “创作没有捷径,唯有走最难的路、啃最硬的骨头。”《大地之光》是吴虎生在叙事性编舞上的一次尝试和探索。创作初期,他和编剧投入了大量精力打磨剧本,经过四稿的修改,设定了“逐光者”“守夜人”“光”等具有鲜明符号性的角色,分别由戚冰雪、许靖昆、张文君饰演。6月5日,在历经三个月的潜心创作后,《大地之光》在线上进行了首次排练直播,吸引了超过41万人观看。通过全新方式,网友们参与到这部新作品的诞生和成长中。尽管此后上海芭蕾舞团忙于各地演出,但《大地之光》的主创团队和演员们仍挤出时间,有条不紊地推进作品创排。
      
       目前,《大地之光》的排演进入冲刺阶段,昨晚吴虎生与伙伴们一直忙碌到深夜。他们离开剧场时,户外已是秋风萧瑟,但期待首演的心却是那么滚烫。“时光回溯到2017年,当时全世界只有一个人相信我能够编创作品,那个人就是辛(丽丽)团长。”吴虎生回忆自己的创作历程,感慨地说:“很幸运,我出生于这么美好的时代,生长在这么优秀的团体。”经过五年的沉淀和积累,如今《大地之光》是传承,也是突破。“从《白毛女》开始,创新精神就支撑着上芭不断披荆斩棘前行,我有责任扛起这份担子,带领年轻团队继承海派芭蕾的原创风格。”吴虎生说:“我也希望自己能成为那一束光,为探索艺术的后来者照亮前行的路。”